'Tiros foram minha obsessão': o criador do banheiro de ouro cortado em sua nova arte de ação de bomba | Arte e design

'Fou muito tempo ”, diz Maurizio Cattelan“Eu queria fazer algo com tiros. Foi a minha obsessão”. Sua idéia authentic, nos anos 90, period ter uma rodada de fogo de atirador nele enquanto ele estava atrás de vidro à prova de balas. Isso aconteceria na frente de uma platéia. “A ideia estava lá”, diz ele. “Mas foi louco.”

Não devemos nos surpreender. O controverso conceitualista italiano ganhou as manchetes nos últimos anos, gravando uma banana em um muro (e vendendo por uma fortuna), esmagando um meteoro no papa (ou sua semelhança) e encanando um banheiro de ouro no palácio de Blenheim de Oxfordshire (que foi então cortada). Tudo em nome da sátira de alta arte. O trabalho de Cattelan é direto, confrontador, óbvio e brutalmente na sua cara. E agora, em um pequeno present em Gagosiano em Mayfair, ele revisitou essa noção dos anos 90-e explodiu enormes buracos em folhas de ouro com uma espingarda de ação de bomba.

Os novos trabalhos são definitivamente mais compatíveis com a saúde e a segurança, mas ainda são bastante chocantes. Cada painel de ouro (na verdade revestido de aço em 24 quilates) foi filmado usando uma espingarda de calibre 12, deixando cortes cavernosos e enferrujados na superfície espelhada intocada. São peças brilhantes de minimalismo conceitual: grotescamente, abominantes violentas, ridiculamente, grosseiramente opulentas.

Ele começou a disparar balas em obras de arte após sua exposição no Palácio de Blenheim em 2019, filmando em versões de ouro e negras de Union Jack e Stars and Stripes. “Foi uma época em que o nacionalismo period galopante, mas não tão ruim quanto hoje. Gostei da ideia de usar esse símbolo, mas period um pouco literal.” Então, ele tirou o simbolismo manifesto, deixando para trás apenas o ouro e os ferimentos de bala.

“Eu nunca estive em um campo de tiro. Nunca tinha visto armas antes. Toda a experiência, testemunhando o tiro que não envolve nenhum tipo de violência – fiquei empolgado.” Mas após a emoção inicial surgiu a realização do que as armas são e o que elas fazem. Ele ficou chocado quando viu os buracos pela primeira vez que uma arma poderia fazer em steel? “Sim, quero dizer, é uma matéria transformadora de energia. Mas eu ficaria mais chocado ao vê -la usada em algo vivo.”

Embora esses trabalhos sejam relativamente pequenos, em Nova York, no ano passado, ele cobriu uma enorme parede em painéis de ouro, todos explodidos com AR-15s, a arma de escolha em inúmeros tiroteios em massa americanos. “Se você fizer apenas um painel, tem uma obra de arte. Se você faz algo enorme, tem um muro de execução – algo mais ameaçador.”

Em Nova York, a Gallery Bumf descreveu as obras como um comentário sobre o flagelo da violência armada americana, um reflexo de uma sociedade que se perde à barbárie enquanto se destaca no luxo. Mas em Londres, a galeria fala sobre como cada trabalho foi “modificado” por tiros como “metáforas para a criação e transformação”. A violência armada foi trocada por referências à história do minimalismo italiano e acena com artistas como Lucio Fontana.

Este é o típico Cattelan, cujos brinquedos de trabalho com significados duplos e justaposições pungentes, flertando com os limites entre o bem e o mal, para expor verdades maiores. Aqui, com esses painéis explosivos, a verdade maior é a sociedade: estamos cercados por violência e morte, enquanto os ricos estão ficando mais ricos. Os trabalhos aparecem como ataques à cultura de armas e uma sociedade indiferente, e ainda assim são obras de arte em troféus, objetos ridiculamente caros para as mansões dos mega-ricos. Esses colecionadores estão comprando -os como comentários sobre violência ou como decoração de casa de ouro extravagante? “Podemos falar sobre violência armada”, diz ele. “Mas não é o assunto principal. Gosto de obras abertas à interpretação.”

Pegue o comediante, a banana que ele gravou em uma parede em uma feira de arte chique em 2019 e vendeu por US $ 120.000, causando tumulto viral no processo. Foi ao mesmo tempo um comentário sobre a absursidão do mercado de arte e um objeto de ridículo mercado de mercado de arte. “Não sabíamos o que ia acontecer. Tentamos ver o quão longe poderíamos ir. Eu não poderia estar em uma feira de arte como pintor ou como uma mercadoria. Pensei que period um momento para fazer uma declaração”.

O comediante expôs a ganância impressionante e o oportunismo capitalista do mundo da arte, que usa a estética como desculpa para especulação e o acúmulo de riqueza. Mas o mundo da arte liderou. Period como assistir perus batendo palmas para o Natal. Quando foi posteriormente comprado em leilão para US $ 5,2 milhões em novembro de 2024 pelo investidor Crypto Justin Sunque o comeu ao vivo no palco, toda a sua ridícula sutil foi revelada. “Esse cara estava procurando atenção”, diz Cattelan. “Acho que ele fez um bom trabalho.”

Mas deixar as coisas tão abertas à interpretação tem seus riscos. Eu digo a Cattelan sobre ver sua instalação de 2007 Ave Maria pouco antes da pandemia. O trabalho é um braço sem corpo Sieg Heil-sair de uma parede, trancado em uma saudação fascista perpétua. Suas mensagens podem parecer óbvias, suas intenções antifascistas claras para qualquer espectador. Mas quando eu vi, um grupo de estudantes estava tirando selfies enquanto eles alegremente Sieg Heil-Ed de volta na obra de arte. Ele faz uma careta. “Se eu pudesse ter uma lista de trabalhos para apagar, esse trabalho estaria nela. Não possuímos o significado do que fazemos.”

Mas apagou, de certa forma. “Uma das mãos de Ave Maria ficou na minha mesa por um longo tempo, e um dia corri os dedos. Essa saudação fascista foi cortada e o que restou foi um dedo.” Então Ave Maria se tornou amor, um enorme dedo médio de mármore de Carrara instalado permanentemente no coração do distrito financeiro de Milão em 2010.

E agora o banheiro dourado. Em Blenheim, em 2019, ele instalou um banheiro totalmente funcional e totalmente dourado e chamou de América. Não há muitas maneiras de aceitar isso. Embora criado em 2016 para o Guggenheim em Nova York, a exposição em Blenheim aconteceu bem no meio do primeiro mandato de Donald Trump. Não havia nada implícito nas mensagens do trabalho: isso period arte sobre excesso, riqueza, ganância, autoritarismo e uma nação descendo a panela. Alguns dias após a instalação, o pântano dourado foi roubado. Dois homens agora foram condenados em conexão com seu roubo.

Mas desde que os EUA foram cortados, as coisas só pioraram: o autoritarismo é galopante, Trump está de volta, a extrema direita está florescendo. O trabalho de um brincalhão conceitual como Cattelan pode fazer qualquer coisa diante de uma torrente de violência, desigualdade e discriminação? “Não acho que a arte tenha o poder de se opor a regimes”, diz ele em silêncio, com atenção. “Mas as pessoas têm o poder. As pessoas podem se opor.”